L’univers de la poterie naturelle et organique d’une créatrice autodidacte déterminée à évoluer et à expérimenter constamment.
Yasmina Alami incarne la véritable essence de l’art en développement permanent, une exploration passionnante de l’expression artistique qui promet de continuer à surprendre et à inspirer.
@yasminaelalami
Des créations modelés avec une spontanéité créative, sans se figer dans une vision préconçue du produit final, donnant ainsi naissance à des pièces constamment en transformation.
Qu’est-ce qui vous a inspiré à vous tourner vers la poterie et à créer votre première collection, Canyon ? Pouvez-vous nous raconter votre parcours créatif et comment vous êtes arrivé à maîtriser cette nouvelle matière ?
Ce qui m’a inspiré à me tourner vers la poterie et à créer ma première collection, c’est ma passion innée pour l’art et l’artisanat. Bien que ma carrière ait débuté dans la mode, j’ai toujours été attirée par le travail manuel et l’artisanat. J’ai décidé d’apprendre la poterie de manière autodidacte, ce qui a pris environ un an et demi de travail acharné pour explorer et maîtriser cette nouvelle discipline. La collection Canyon est née de mon voyage en Arizona, où j’ai été fascinée par les formations rocheuses irrégulières et les nuances de rouge de cette région. Les vases de cette collection reflètent l’aspect naturel des canyons avec leurs formes organiques et leurs teintes terre et rouge.
Comment choisissez-vous les émaux et les finitions pour mettre en valeur les formes et les textures de vos créations ? Pouvez-vous nous parler du processus de création de vos pièces en argile blanche et rouge et de la signification de ces choix esthétiques ?
Pour mettre en valeur les formes et les textures de mes créations, je privilégie une approche naturelle et brute. Je n’utilise jamais d’émaux ni de finitions chimiques. Mes créations sont le résultat de la poterie crue, conservant ainsi leur aspect brut et organique. Pour certaines de mes pièces, j’associe de l’argile blanche et rouge, ce qui crée une harmonie visuelle unique et met en valeur les irrégularités des formes. Lorsque je travaille dans mon atelier, je me laisse guider par l’instinct créatif, sans avoir une vision précise du résultat final. Au fil du processus, mes mains façonnent l’argile en formes arrondies et irrégulières, créant ainsi un sentiment d’émerveillement et d’unicité pour chaque pièce que je crée.
